烏魯木齊畫室的主流分類

美術(shù):泛指創(chuàng)作占有一定平面或空間，且具有可視性的藝術(shù)，就叫作美術(shù)。  烏魯木齊畫室

它的劃分有多種，一般地包括四大門類:繪畫、雕塑、設(shè)計(jì)、建筑?，F(xiàn)代有些學(xué)者也把其它的歸納入主個(gè)門類里，例如:書法、攝影等。  

"美術(shù)"這一名詞始見于歐洲17世紀(jì)，也有人認(rèn)為正式出現(xiàn)于18世紀(jì)中葉。近代日本以漢字意譯，五四運(yùn)動(dòng)前后傳入中國，開始普遍應(yīng)用。  

理念:讓藝術(shù)融入生活，融入思維，融入靈魂，活在當(dāng)下。  

釋義 

藝術(shù)門類之一。用一定的物質(zhì)材料，如顏料、紙張、畫布、泥土、石頭、木料、金屬、木頭等，塑造可視的平面或立體的視覺形象，以反映自然和社會(huì)生活，表達(dá)藝術(shù)家思想觀念和感情的一種藝術(shù)活動(dòng)。也叫造型藝術(shù)、視覺藝術(shù)。主要包括繪畫、雕塑、工藝美術(shù)、建筑藝術(shù)等。  

來源 

歐洲17世紀(jì)開始使用"美術(shù)"這一名詞時(shí)，泛指具有美學(xué)意義的活動(dòng)。  

達(dá)芬奇作品 及其產(chǎn)物，如繪畫、雕塑、建筑、文學(xué)、音樂、舞蹈等。也有 認(rèn)為"美術(shù)"一詞正式出現(xiàn)應(yīng)在18世紀(jì)中葉。18世紀(jì)產(chǎn)業(yè)革命后，美術(shù)范圍益見擴(kuò)大，有繪畫、雕塑、工藝美術(shù)、建筑藝術(shù)等，在東方還涉及書法和篆刻藝術(shù)等。中國五四運(yùn)動(dòng)前后開始普遍應(yīng)用這一名詞。近數(shù)十年來歐美各國已不大使用"美術(shù)"一詞，往往以"藝術(shù)"一詞統(tǒng)攝之。  

主流分類 

它主要包括繪畫、雕塑、工藝、建筑、書法、篆刻、設(shè)計(jì)、新媒體和攝影等類型。每個(gè)門類又可以根據(jù)表現(xiàn)的題材和使用的題材，再分成若干小類。  

繪畫是造型藝術(shù)中最主要的一種藝術(shù)形式，它是指運(yùn)用線條、色彩和  達(dá)芬奇作品 形體等藝術(shù)語言，通過造型、色彩和構(gòu)圖等藝術(shù)手段，在二維空間(即平面)里塑造出靜態(tài)的視覺形象，以表達(dá)作者審美感受的藝術(shù)形式。繪畫種類繁多，從不同的角度可將它劃分為不同的類別。從地域看，繪畫可分為東方繪畫和西洋繪畫;從工具材料看，繪畫可分為水墨畫、油畫、壁畫、版畫、水彩畫、水粉畫等;從題材內(nèi)容看，繪畫可分為人物畫、風(fēng)景畫、靜物畫、動(dòng)物畫等;從作品的形式看，繪畫可分為壁畫、年畫、連環(huán)畫、漫畫、宣傳畫，油畫，吹畫、插圖等。  

不同類別的繪畫形式，由于各自的歷史傳統(tǒng)不同，都有著各自獨(dú)特的表現(xiàn)形式與審美特征。中國畫又稱國畫，它在世界繪畫領(lǐng)域中自成體系，獨(dú)具特色，是東方繪畫體系的主流。在工具材料上，中國畫是用毛筆、墨在宣紙、絹帛上作畫的，它講究筆墨，著眼于用筆墨造型。在表現(xiàn)方法上，中國畫采用一種散點(diǎn)透視的方法;在畫面的構(gòu)成上，中國畫講究詩、書、畫、印交相輝映，形成獨(dú)特的形式美與內(nèi)容美。油畫是西洋繪畫的代表，它是世界繪畫藝術(shù)中最有影響的畫種。  

工具材料 

油畫是用油質(zhì)顏料在布、木板或厚紙板上畫成的。以油劑(亞麻仁油、核桃油等)調(diào)和顏料，在亞麻布，紙板或木板上進(jìn)行操作的的一個(gè)畫種。  

表現(xiàn)方法  

傳統(tǒng)的油畫家采用焦點(diǎn)透視法作畫。在畫面構(gòu)成上，它講究畫面景物充實(shí)，按自然的秩序布滿畫面，呈現(xiàn)出自然的真實(shí)境界。  

美術(shù)繪畫 作品有:西方的達(dá)·芬奇《蒙娜麗莎》《人像》、梵高《星夜》《向日葵》